Мистерийната градина премиера във всички онлайн кина на 1 септември 2020 г. Това е историята на Мери Ленъкс (Дикси Егерикс), момиче, родено в Индия в богато британско семейство и лишено от майчина любов. Ще ви разкажем как е заснет филмът "Тайната градина", какво в сюжета на новата адаптация засяга най-много и как са създадени такива прекрасни и мистериозни персонажи.
Оценка: KinoPoisk - 5,5, IMDb - 5,5.
Относно сюжета
Изведнъж осиротяла Мери е принудена да се премести в имението на чичо си, покрито с тайни в Англия. Правилата са строго забранени да напускате стаята си и да се лутате из коридорите на огромна къща, но един ден Мери открива тайна врата, водеща към прекрасен свят, в който се сбъдват всякакви желания - мистериозна градина ...
След смъртта на баща си и майка сирачето е изпратено в Англия при чичо си Арчибалд Крейвън (носителят на Оскар и BAFTA Колин Фърт). Той живее в имението Misselthwaite в Йоркшир под зоркия поглед на г-жа Медлок (победителката в BAFTA Джули Уолтърс) и прислужницата Марта (Isis Davis).
След като се запознава с болния си, заловен братовчед Колин (Едан Хейхърст), Мери започва да разкрива семейни тайни. По-специално, тя открива невероятна градина, която се губи в необятността на имението Misselthwaite.
Докато търси бездомното куче, което е довело Мери до стените на градината, тя среща Дийкън (Амир Уилсън), брат на прислужницата. Той използва лечебната сила на градината, за да излекува осакатената лапа на кучето.
Трима момчета, които не се вписват в този свят, се лекуват, научавайки все повече и повече нови възможности на мистериозната градина - вълшебно място, което ще промени живота им завинаги.
Продуцентът Роузи Алисън във филма
По книгата "Градината на мистерията" са поставени няколко спектакъла и мюзикъл от Бродуей, заснети са четири телевизионни сериала и четири игрални филма. В сюжета има определена сила, която ни кара отново и отново да се връщаме към тази история. Писателят Алисън Лури казва: „Франсис Елиза Бърнет разказа една от онези истории, които описват скрити фантазии и стремежи. Тези истории въплъщават мечтите на цялата общност, пренебрегвайки търговския успех да се превърне в културен феномен. "
В действителност има нещо просто и в същото време универсално в сюжета на книгата. Самотно дете в покрито с мъгла имение намира тайна градина, един вид тайно място, в което може да се възстанови и да лекува духовни рани със силите на природата и приятелството. Това е една от най-големите истории за изкупление.
Защо поредната „Мистериозна градина“, ще попитате? Е, минаха 27 години от последната пълнометражна филмова адаптация. Появи се ново поколение деца, които не са запознати с тази мистериозна, завладяваща и поучителна история. Освен това сега се отдалечихме още повече от природата и е необходимо да напомним за нейното значение и стойност.
Нашата филмова адаптация е уникална по своему: картината се оказа по-съществена, публиката ще проследи разгръщащия се сюжет през очите на Мери. Границите между въображаемия и реалния свят стават по-илюзорни, отколкото в предишните филми.
Нашата градина също е претърпяла драматични промени и сега до голяма степен зависи от децата: ние изказваме предположението, че околният свят на дивата природа реагира на настроението на героите, сякаш те могат да общуват с околната среда със силата на въображението. Магията на градината започна да се подчинява на определени принципи на магическия реализъм.
Освен всичко друго, заснехме филма по различен начин. Вместо да избираме локации до M25 и да създаваме градина на терен в студиото, ние искахме да създадем по-дива, разширена версия на градината, ограничена само от въображението на Мери. Решихме да снимаме в някои от най-известните градини в Обединеното кралство, за да се опитаме да уловим многостранната красота на природата.
По време на снимките обиколихме цяла Великобритания. Работихме на фона на изоставените абатства и блатата в Северен Йоркшир, удивителните живи арки и заливни заливи в Bodnant Gardens в Северен Уелс и гигантските дървета на субтропичните градини Treba Gardens в Корнуол.
Посетихме мистериозните праисторически торфища на Puzzlewood в Дийн Форест и удивителните Висящи градини на имението Iford в Съмърсет и списъкът продължава. Бих искал да вярвам, че успяхме да уловим природата в цялото й многообразие и точно по начина, по който я виждат децата. Черпихме вдъхновение от истински градини, без да разчитаме на генерирани от CGI специални ефекти.
Една от ключовите промени беше отлагането на историята. Първоначално събитията от сюжета се случват през 1911 година. Решихме, че днешните деца биха харесали по-добре, ако изнесем историята извън еруанската ера, но в същото време запазим атмосферата от миналото. В крайна сметка се установихме на 1947 г., малко след края на Втората световна война. По този начин успяхме да обясним трагедията на Мери - тя можеше да загуби родителите си по време на огнище на холера по време на разделянето на Британска Индия в Пакистан и Индийския съюз. Имението Misselthwaite все още се бори да се възстанови от ехото на войната, тъй като в имението се помещава военна болница. Мъката прониза Мери не само отвътре, но и я заобиколи отвън.
Решихме да изпуснем някои от второстепенните герои, за да се съсредоточим върху ключовите отношения за сюжета. За нас по-важна беше психологическата драма на опечаления Арчибалд, който проектира депресията си върху болния си син Колин. Момчето страда от делегиран синдром на Мюнхаузен, който се превръща в основата на сюжета на оригиналната история. Стремихме се да разберем по-добре тайните на семейната скръб, която обзе Мишелтуейт. Благодарение на призраците от миналото, които не пускат героите от картината, сюжетът започва да наподобява своеобразна история за духове.
Феноменално талантливите актьори и екипът за озвучаване работят заедно, за да създадат качествен филм, който съчетава дизайн, костюми, продукция и музика в хармония помежду си.
Картината "Тайнствената градина" не е само за деца, но и за детството. Надяваме се, че за възрастните ще бъде интересно да се върнат в собствената си младост, а новото поколение млади зрители да се потопят в мистериозна история. Зрителите ще бъдат впечатлени от тайните, които се отварят пред очите им и на какво е способна надеждата.
Относно работата по филма
Книгата на Франсис Елиза Бърнет „Градината на мистерията“ е публикувана за първи път изцяло през 1911 г., а от ноември 1910 г. до август 1911 г. е публикувана на части в The American Magazine. Романът, който се развива в Йоркшир, се счита за класика на английската литература.
Замисляйки историята си, Бърнет подходи по необичаен начин, превръщайки главния герой от традиционно нещастно, жалко сираче в много своенравно момиче. Докато изследва мистериозната градина, Мери се научава да лекува собствените си душевни рани. Това не е история за изцелителната сила на любовта. Това е история за трансформацията, която засяга темите с ограничен капацитет и всепобеждаващата сила на природата. Това е приключенска история за млади читатели, изпълнена с различни трудности и необичайни обрати на сюжета, както повечето детски истории.
Продуцентите Роузи Алисън и Дейвид Хейман от Heyday Films са изследвали истории в историята, които ще се харесат на публиката от всички поколения. „Тази книга има определена власт над нас, която ни кара да се връщаме отново и отново“, признава Алисън. „Има нещо изключително просто в самата идея за мистериозна градина, но в същото време универсално - самотно дете в безрадостно имение намира тайна градина, тайно място с магическа лечебна сила и коригира живота си с помощта на природата и приятелството.“
„Това е много трогателна история“, продължава продуцентът. - Мисля, че всеки ще може да схване основното послание на сюжета, което е, че всеки от нас може да намери такова тайно място и ако отворите вратата, всичко наоколо ще бъде залято от слънчева светлина, всичко ще се промени и процъфти. Темата за намирането на пътя към собствения ни вътрешен рай е позната на всеки от нас. "
„Това е една от великите приказки за спасението и в много отношения историята е много зряла“, добавя Алисън. „Вярваме, че картината ще интересува предимно жените, въпреки че по време на анкетите бяхме изумени колко много мъже признаха, че харесват Тайната градина.“
Алисън дава много показателен пример. Колин Фърт, който играеше Арчибалд Крейвън, чичото на Мери, беше толкова развълнуван от сценария, изпратен му от Heyday, че той реши да прекъсне ваканцията си, за да получи ролята. „Колин прочете сценария и не можа да откаже“, казва продуцентът. "Той беше дълбоко трогнат от тази история."
Хейман вярва, че новата екранизация ще бъде универсална за възприятието на зрителите, както и филмите за Хари Потър, които той продуцира. „Направихме филм не само за деца в начална училищна възраст, но и за възрастни като мен, за хора на шейсет, седемдесет и повече години“, усмихва се продуцентът.
„Днес сме още по-отдалечени от природата - казва Алисън, - въпреки че имаме нужда от нея повече от всякога. Още по-полезна ще бъде историята на малка врата, през която можете да преминете и да разгърнете потенциал в себе си, за който не сте и мечтали. Надявам се, че нашият филм ще се превърне в смислено психологическо изследване, което ясно показва каква трябва да бъде връзката с природата. "
Алисън и Хейман предлагат да напишат сценария за новата екранизация на Джак Торн, изтъкнат сценарист, чийто опит включва много филми не само за перипетиите от детството, но и за изолацията и уврежданията. Сред тях са филмите "Чудо" и "Момчешка скаутска книга", телевизионните сериали "Кожи" и Cast Offs, както и спектаклите "Пусни ме да вляза" и "Хари Потър и проклетото дете".
„Когато започнете да работите върху материал като„ Мистериозната градина “, е трудно да се отървете от мисълта„ Това е добра стара класика, която гледате над чаша чай в неделя “, казва Алисън. - Искахме да заснемем нещо модерно, което би било актуално и имало определен резонанс. Джак има свой съвсем модерен стил. Той знае как да опише емоциите и начина на разговор на децата. Освен това той се интересува изключително много от темата за децата в неравностойно положение и хората с увреждания. Достатъчно е да се каже, че той е написал пиесата „Пусни ме да вляза“ за Royal Court Theatre. Имайки предвид всичко това, мислехме, че той може да се справи. Джак има голямо сърце и уязвима душа. Той знае как да бъде мек, лиричен и спонтанен, затова исках да повярвам, че Тайнствената градина ще го закачи. "
Торн харесва книгата като дете. След това го препрочете по препоръка на Heyday и осъзна, че на съзнателна възраст романът му харесва още повече. „Това е невероятна книга - казва писателят, - с много невероятни обрати за нещастно момиче, което успява да се намери. Препрочитайки книгата, бях изумен колко мрачна се оказа и бях силно впечатлен от нея. "
Сценаристът беше особено привлечен от идеята да разбере какво е направило Мери такава.
„Исках да покажа, че детството на това момиче беше ефективно унищожено от възрастни и възстановено от деца“, обяснява Торн. „Общото между тях с Колин беше, че страдаха от липса на внимание от възрастни и исках да подчертая този аспект в сценария.“
И книгата, и сценарият на Торн описват живота на Мери в Индия. „Прекарахме малко време в Индия - казва сценаристът, - във филма това ще бъдат схематични ретроспекции. Но това е достатъчно, за да разкаже историята на момичето. Тя не беше обичана така, както всяко дете заслужава, но имаше много сложни причини, недостъпни за разбирането на детето. Както и да е, децата го върнаха към пълноценен живот. "
„Засаждайки пепелта от собствената си душа с нови разсад и се грижи за разсада на нова надежда, Мери погледна вътре в себе си и това е изключително важно за всеки от нас“, добавя Торн. „Освен това бих искал да отбележа особено как природата може да промени всеки от нас. Филмът ще вдъхнови младите хора да напуснат домовете си, да построят хижа в градина или парк и ако това се случи, страхотно! "
Торн се зае да работи по сценария, докато Алисън и Хейман започнаха да търсят режисьор. Те имаха късмета да бъдат запленени от проекта на британския сценарист, носител на три награди на BAFTA Марк Манден, чиято филмография включва поредиците Утопия, Пурпурно венчелистче и Бяло, Национално съкровище (по който той работи с Торн), филма Печат на Каин, както и други успешни проекти.
„Мислехме за Марк в много ранните етапи на създаването на филма“, казва Алисън. "Тайнствената градина е за разлика от другите му картини, с уникален визуален стил и обстановка."
„Той прекарва всеки от своите проекти през сърцето си и стига до дъното на психологическата травма и емоциите на персонажите“, продължава продуцентът. - Снима мрачни, скучни и провокативни телевизионни проекти. Но в същото време той е много внимателен, нежен и искрен човек. Когато се заеме с работата, предварително знаете, че нещо сладко или скучно няма да работи. "
Идеята веднага се хареса на Манден.
„Сценарият на Джак беше класически по отношение на поддържането на общото настроение на книгата - казва режисьорът, - но два аспекта ми харесаха особено. Първо, сюжетът разказва за не обичани деца, които намират любов в приятелството си и които наистина се учат да бъдат деца за първи път в живота си. На второ място, сценарият усеща същото емоционално възприемане на детските проблеми, както в книгата, което изисква много сериозен, обмислен подход. Обикновено възрастните пишат по възрастен начин, имат съвсем различно възприятие за скръбта от децата. В книгата децата също се справят с проблемите си по възрастен начин и ми се струва много модерно, в духа на XXI век. "
Адаптация на литературни класики
„Във всяка история можете да видите различна история между редовете, която никога досега не сте чували. Могат да го четат само онези с добре развита интуиция. “- Франсис Елиза Бърнет.
Дейвид Хейман не за първи път работи по екранизация на книгата. Достатъчно е да се каже, че той продуцира филми по сериала за Хари Потър.
„Мисля, че най-важното е да запазим духа на книгата, а не да я следваме дума по дума“, казва продуцентът. - „Тайнствената градина“ е класика на литературата, така че, разбира се, трябваше да се оставят някои крайъгълни камъни, но ние направихме и редица промени. Например променихме времето, защото смятахме, че филмът ще се възползва визуално от това. Но оставихме същността на историята на Бърнет непокътната. "
„Смятахме, че съвременните деца ще имат по-добър поглед върху картина, която няма ботуши от Едуард“, обяснява Алисън. - Решихме да отложим действието на картината за времето непосредствено след Втората световна война, през 1947 година. Съответно родителите на Мери биха могли да умрат по време на огнище на холера по време на разделянето на Индия.
Това решение помогна на създателите на филми да създадат обезпокоителна атмосфера в имението Миселтуейт. Според заговора имението не може да се възстанови, след като в него е основана болница за ранени войници.
"Така че изглеждаше, че скръбта, която ядеше Мери, беше навсякъде", продължава Алисън. - Всеки от героите беше някак засегнат от войната. Къщата се превърна в убежище, което стои отделно от останалия свят. В такива пейзажи историята придоби различен мащаб и значение. "
Създателите на филма решиха да жертват някои незначителни герои, за да предадат по-добре връзката между главните герои, особено сложната връзка между Колин и скърбящия му баща Арчибалд.
Брат Арчибалд и градинарят бяха отстранени от историята. В същото време Джак Торн представи нова героиня - куче, с което Мери се сприятели, изпитвайки остра липса на внимание по време на ранните си дни в Миселтуейт. Именно това куче, по заповед на сценариста, отведе момичето до мистериозната градина.
Създателите на филма решиха да разследват по-отблизо естеството на скръбта на семейството, живеещо в Миселтуейт. Ето как във филма се появиха два призрака - и метафорично, и буквално. Появата им се ражда от скръб, чийто печат лежи върху всички жители на имението. Майките на Мери и Колин станаха много важни герои в сюжета. Те бяха сестри по време на живота и останаха неразделни след смъртта.
„Филмът ще включва призраците на двете майки“, казва Алисън. - В края на филма Колин и баща му Арчибалд отново ще станат едно семейство. Но в нашата версия Мери също ще получи шанса да си спомни родителите си, като разговаря с призрака на майка си. "
Призраците на майките са в спокойно настроение.
„Тази история е за семейните духове“, добавя продуцентът, „за веригите от семейно безразличие, които трябва да бъдат прекъснати. Мери трябва да излекува раните на разрушеното семейство на чичо си и собствените си психически рани. "
Алисън отбелязва, че в книгата на Бърнет родителите на Мери изглеждат безотговорни - ходят по партита и изобщо не обръщат внимание на дъщеря си. „Родителите умират, а Мери си остава сираче“, казва продуцентът. "След това Бърнет на практика не се върна към фигурата на майка си, фокусирайки се върху връзката между Колин и баща му."
„Решихме, че призракът на майката може да посети дъщеря“, продължава Алисън. - Приживе тя лиши вниманието на Мери. Затова решихме да вмъкнем няколко малки епизода, в които показахме, че скръбта и депресията се крият зад външната емоционална откъснатост. "
Попадайки в имението на Миселтуейт, Мери чува плач през нощта и си мисли, че това са призраците на войници, умрели в болнични легла. Тя намира тайна стая и започва да чува ехото на гласовете на майка си и леля си. С течение на времето тя разбира, че мистериозната градина принадлежи на покойната майка на Колин. „Нашата история разкрива идеята, че живеем заобиколени от духовете на нашите починали роднини“, обяснява Алисън.
Манден особено хареса идеята за духове. „Исках да създам някакво усещане за страшна приказка, така да се каже“, казва режисьорът. - Нашата история е за момиче, което преживява ужасна травма в Индия, губи родителите си и е самостоятелно. Попадайки в Англия, в напълно чужда за нея атмосфера, Мери изпитва остър посттравматичен синдром. Всичко, което има, е нейното въображение. "
Във филма камерата превключва между полусънното състояние на Мери и студената, мъглява реалност. „Понякога зрителят сам не разбира къде свършва мечтата и реалността започва“, обяснява Манден. - Мисля, че точно това трябва да бъде травмиращото състояние. Изглежда, че успяхме много точно да предадем какво е преживяла Мери. Това вероятно се отнася и за възрастни. Героят на Колин Фърт Арчибалд Крейвън претърпя същия шок. По някое време той напълно се откъсна от сина си, затвори го в стая, като по този начин го накаже “. В крайна сметка и той ще се срещне с духа на починалата си съпруга.
Най-значителните промени засегнаха края на филма. Критиците се оплакаха от недостатъчно драматичния финал в книгата на Бърнет, така че създателите на филма решиха да добавят масло в огъня, създавайки атмосфера на тревога и опасност в края. Именно в тези моменти призраците се проявяват напълно.
„Кулминацията ще пламне“, казва Алисън. - Има известна аналогия с „Jane Eyre“, въпреки че тази сцена не е била в книгата. Посетихме много английски къщи-музеи и почти всички едновременно имаше пожар. "
Огънят е свързан с пречистването и съживяването на къщата в края на филма и следователно с възраждането на семейството.
Герои
Мери Ленъкс е момиче с богато въображение и високо самочувствие. Създателите на филма искаха да видят актриса в тази роля, все още непозната за широката публика. Директорът по кастинг прегледа пробите на около 800 кандидати и накрая изборът падна върху 12-годишната Дикси Егерикс.
Манден искрено се възхищава на изключителния талант на младата актриса: „Тя беше само на 12 години, когато се срещнахме за първи път, но на 12 си мислеше, че е на 26“, казва режисьорът. - Беше интересно да разговаряме с нея, беше възможно да й дадем съвет като възрастен актьор, но в същото време тя запази детската спонтанност, която ни беше толкова необходима за сцените в градината. Исках сцените в градината да се забавляват, така че децата да се замърсяват, да гонят пеперуди и да подсвиркват за забавление. Може би звучи донякъде старомодно, но за мен е актуално и до днес. Дикси имаше това прекрасно детинство и аз се опитах да го демонстрирам във филма, въпреки че тя играе съвсем различен характер на героинята. "
„Имах нужда от момиче, което да може да разбере и предаде цялата гама от преживявания и емоционални промени, описани от Джак в сценария“, продължава Манден. "В същото време истинската й възраст трябваше да бъде дадена от сцени, в които Мери се облича или танцува."
Егерикс беше доволен да получи ролята. "Едва ли повярвах", възкликва актрисата. - Много ми хареса фактът, че Мери в началото на филма изглежда е много обидено момиче, което изпитва силни болки. Тя загуби всичко. Но докато сюжетът се развива, тя се превръща в очарователна героиня. Тя разбира какво се е случило с нея и аз бях много доволен да изиграя такава роля. И също ми хареса, че Мери изобщо не е извратена и казва това, което мисли. "
„Мисля, че това е феминистки филм“, добавя Егерикс. - Историята е разказана от името на Мери, дори повече, отколкото в книгата. И мисля, че е много готино. "
Егерикс отбелязва, че особено е харесала ролята на природата и самата градина в сюжета. Актрисата е убедена, че това е изключително важно за децата на 21-ви век: „Мисля, че е много важно да говорим за природата сега, защото много млади хора, включително и аз, разбира се, прекарват много време на телефоните си. Филмът ми отвори очите за това колко красиви и интересни неща има наоколо. Всичко това можем да видим и почувстваме, ако се отделим от екраните на нашите телефони! "
„Майка ми е цветар, баща ми е градинар, дядо ми е агроном - продължава актрисата, - така че израснах в семейство, което е в близък контакт с природата, но този филм ме вдъхнови да прекарвам повече време на открито.“
Еджерикс прочете книгата на Бърнет, но наистина беше трогната от сценария на Торн. „Джак майсторски преработи сюжета за момента, оставяйки ключови аспекти непокътнати“, казва тя. - Сценарият ясно показва как хората могат да се променят. Това се отнася за Мери и Колин, както и за възрастните. "
За да разкрият вътрешния свят на Мери, създателите на филма се фокусираха върху въображението на момичето (което между другото беше описано в книгата). Въображението до известна степен изглади отвратителността на героинята в началото на историята. За по-подробно проучване на това качество на героинята, режисьорите се обърнаха към друга книга на Бърнет, "Малката принцеса", публикувана през 1905 г.
„От Малката принцеса заимствахме описание на въображението на героинята“, казва Алисън. "Искахме въображението на децата да бъде в центъра на историята."
Въображението и емоционалността помогнаха на Мери, докато се развиваше историята на филма. „Това отчасти е история за това как децата започват да разбират света на възрастните, започват да виждат трудностите, с които трябва да се сблъскат“, обяснява продуцентът. „Самата Мери коригира грешките от детството си, като отново събра братовчед си Колин с отчудения си баща Арчибалд.“
Арчибалд Крейвън, чичото на Мери и собственик на имението Миселтуейт, е доста загадъчен персонаж. В историята той е описан като архетип на самотна фигура, скитаща из замъка, както в Красавицата и звяра или Джейн Еър. Тази роля беше много трудна за игра, затова създателите на филма я предложиха на един от най-талантливите актьори на нашето време - носителят на Оскар Колин Фърт.
Фърт прекъсна ваканцията си, за да получи ролята. „Мисля, че Колин наистина е смел да влезе в ролята на страдащия Арчибалд“, казва Манден. - Той внимателно проучи темата за мъжката мъка. Арчибалд не е от онези герои, които зрителят харесва. Ако това се случи, това е само заради това колко внимателно е работил Колин ролята си и колко се е отдал на героя. "
Дейвид Хейман се съгласява с колегата си: „Благодарение на таланта на Колин, зрителят ще покаже съчувствие към характера му, ще се тревожи за него. Изключително щастливи сме да получим звезда не само на британското кино, но и на световна величина. "
Според Фърт беше много интересно да изиграя героя, описан в сценария на Торн. „Той е много загадъчен - обяснява актьорът - и не се появява веднага в кадъра. Познанството на Мери с чичо й наистина плаши момичето. В очите на Мери той изглежда като някакво чудовище. Пристигайки в Миселтуейт, Мери попада в жесток, опустошен свят, изпълнен с отчаяние. Имението стана така благодарение на Арчибалд. "
„Такива роли са ми изключително интересни, защото аз сам трябва да усетя всички нюанси, да ги предам през себе си“, продължава Фърт. "Арчибалд е много разстроен заради загубата на любимата си съпруга, но позволява на мъката му да се превърне в ужасна, разрушителна сила."
Фърт обяснява, че пагубността на състоянието на Арчибалд е засегнала всички и всичко около него: „Той позволи на мъката да унищожи себе си и всички, които бяха близо до него. Градината, къщата, синът и всички хора, които работеха в имението - пагубният ефект от скръбта на Арчибалд засегна всички “.
Фърт е убеден, че всепоглъщащата скръб на Арчибалд е безобразно егоистична: „Той е забравил всички или поне се принуждава да забрави всички. Той наранява близките, като им проектира омраза към себе си. Синът му пръв изпадна под влиянието на депресия, причинена от самобичуването на Арчибалд. "
Колин Крейвън е син на Арчибалд и вторият най-важен детски герой в „Градината на мистерията“. Момчето е затворено в леглото си с усилията на скърбящия си баща. Той наистина се нуждае от лечение, което се превръща в приятелство с Мери и последващи изходи в градината. Създателите на филма поканиха Едан Хейхърст да играе ролята на Колин.
„Когато Едан дойде на прослушване, си помислих, че има нещо уникално в начина, по който чете“, спомня си Манден. - Той говореше думи с акцент, който можеше да се чуе през 40-те години, точно както децата говореха в стари филми. Мислех, че това е много достойна находка за млад актьор. "
„След прослушването разговаряхме с него - всъщност нямаше акцент“, продължава режисьорът. - Попитах откъде идва този акцент и той отговори, че е гледал много стари филми в YouTube и просто е копирал акцента от детските герои в тези филми. Той вече беше готов за ролята! "
Мисис Медлок, икономка в имението Миселтуейт. В книгата на Бърнет тя е описана като безкомпромисна жена с остър език. Създателите на филма обаче решиха да направят този герой по-дълбок и по-уязвим. Ролята беше предложена на Джули Уолтърс, два пъти номинирана за Оскар. Тя вече е работила с Торн и Манден на снимачната площадка на Националното съкровище и е излизала с Хейман много по-често, тъй като е участвала в седем филма във франчайза на Хари Потър и в двата филма в „Приключенията на Падингтън“.
Хейман се радваше, че успя да заинтересува актрисата:
„Това е просто фантастично. Зрителят усеща героинята си и неволно започва да се тревожи за нея. Може да изглежда, че в нашия филм Джули е получила тъмна и понякога дори плашеща роля, тъй като не позволява на главния герой да прави това, което иска. Както и да е, г-жа Медлок е авторитарна. Но като се има предвид, че Джули изигра ролята, успяхме да убием две птици с един камък. Тя може да изглежда жестока, но жестокостта й също показва човечност. Тя не е просто хладнокръвна, ядосана жена. Джули успя да направи героя много гъвкав. "
Манден тръгва да твърди, че Уолтърс е една от най-добрите актриси, с които е работил. "Тя може всичко", казва режисьорът. - Когато обсъждах характера на г-жа Медлок, специално отбелязах, че не искам тя да бъде злодей от карикатура. Тя е пазител на тази къща, верният помощник на Арчибалд, и в книгата, наред с други неща, тя е описана като жена, която не прощава грешки. Джули обаче успя да внесе уязвимост, мистериозност и хумор в образа си, който умело скри зад маска.
Още при първата среща г-жа Медлок знаеше, че Мери няма да й бъде лесно.
"Тя обаче не е ядосана, а по-скоро объркана и отдалечена", отбелязва Манден. - Получи се много смешно. Джули успя да предаде много неща с актьорската си игра. Не мисля, че много хора са способни на това. "
Според Уолтърс тя наистина харесва начина, по който Торн създава своя характер. „В много отношения тя е представител на викторианската епоха - казва актрисата. - Тя е изключително лоялна и вероятно дори малко влюбена в Арчибалд. Моята героиня е готова да направи всичко, за да защити Арчибалд и къщата му. "
Управлението на такова голямо имение не е лесна задача. „Тя се опитва да подкара нещата, така че всичко да се върне към нормалното, така че имението да е същото като преди трагедията“, обяснява Уолтърс. - Тя трябва по някакъв начин да се справи с Арчибалд и депресията му, с променения му мироглед. Не е изненадващо, че нейният характер е нервен. "
Уолтърс отбелязва професионализма и ерудицията на Egerix - беше удоволствие да работя с младата актриса в кадъра и да общувам извън него. „Играхме повечето сцени заедно“, спомня си Уолтърс. - Дикси е много талантлива и умна за възрастта си. В много отношения работата ни беше напълно различна от обичайната стрелба с деца. Беше интересно да говоря с нея. "
„Освен това връзката между г-жа Медлок и Мери е много интересна“, добавя Уолтърс. - Моята героиня е напълно объркана от начина, по който Мери говори и от начина, по който гледа на света. Винаги има мълчалива конфронтация между тях, тъй като г-жа Медлок се опитва по някакъв начин да се справи с малкия бунтовник. "
Мери умиротворява естествената си дивотия, като се сприятелява с Дякона, който е малко по-възрастен от нея. Братът на прислужницата обича да се разхожда на чист въздух и помага на Мери да се доближи до природата, като й разказва за градината. Дийкън беше изигран от Амир Уилсън, който наскоро се появи в сериалите на BBC и HBO Dark Principles. Изида Дейвис изигра сестра си Марта.
„Преминах през много момчешки прослушвания за Дякона, но избрах Амир“, спомня си Манден. - Той вече имаше опит в работата на театралната сцена, да не говорим за факта, че просто е приятно да се работи с него, защото той е в състояние да поддържа разговор на почти всяка тема. Вече работех с Изида, така че предварително знаех на кого да предложа ролята на Марта. Момчетата се разбираха добре. "
Сега е моментът да гледате филма „Тайната градина“, за да се потопите в света на магията и детството и да се сприятелявате с героите от новата приказка.
